搜索结果: 136-150 共查到“知识库 服装工业、制鞋工业”相关记录5356条 . 查询时间(1.495 秒)
时装橱窗的构图设计研究
橱窗 构图 聚焦点 空间设计
2016/3/7
在服装视觉营销的框架下，通过理论研究与实际调研建立时装橱窗构图要素体系，利用图像作为资料，并与田野调查相参照，确定橱窗的构图。橱窗构图内涵丰富，包括商品主体在空间位置、大小的确定；各商品之间、主体形象与陪衬形象之间的组合关系及分隔形式；商品与空间的组合关系及分隔形式；商品所产生的视觉冲击和力感；运用的形式美法则和产生的美感。研究目的在于试图从构图的角度对时装品牌的展示方法做出思考，为优化时装橱窗设...
秦、西汉时期戎装形制变迁研究
秦始皇陵军俑 杨家湾汉墓军俑 秦、西汉时期戎装 变迁研究
2016/3/7
在“事死如事生”的殉葬思想指导下，秦、西汉军俑作为帝王或诸侯、名臣陵墓的陪葬品，真实客观地反映了秦、西汉时期的戎装。运用比较分析法，将秦始皇陵军俑、杨家湾汉墓军俑作为例证研究对象，基于首服、上衣、甲衣、下衣、足衣五个部分对此两陵军俑服饰形制进行了比较研究，分析两者之间的异同性。研究认为：西汉军戎装形制较秦军戎装趋于简化，便捷性、实用性更强，更符合作战需求。西汉军戎装在继承秦军戎装的基础上，吸收了楚...
名士、巾子与士人风尚———汉晋士人的着巾风尚
名士 士人 巾子 风尚
2016/3/7
巾子是一种首服，在东汉末年之前主要为庶人所戴，而贵族子弟成年后则戴冠。汉末魏晋以来，在名士们的示范效应下，士大夫和普通士人都开始竞相以戴巾子为雅，并成为一种时代风尚。巾子也由此而衍生出幅巾、林宗巾、葛巾、菱角巾、折角巾、角巾等不同名目。名士地位的提高，意味着士大夫阶层的崛起，并开始影响到中国社会的方方面面。体现在生活上，就是他们的言谈举止和穿戴装束，逐渐成为引领时尚的风向标。在汉晋时期，中国社会开...
中国古代书画缂丝作品中印章的分类研究
印章 缂织 书画
2016/3/7
书画缂丝作品中的印章具有很高的研究价值。通过对书画缂丝作品中印章的分类研究，可将其划分为缂织印章和鉴藏印章两大类，它们都反映了书画缂丝作品缂织、鉴藏的一些规律。特别是鉴藏印章对鉴定书画缂丝作品的真伪和流转路径起到重要的作用。
侗族服饰装饰艺术欣赏
侗族服饰 审美 装饰艺术
2016/3/7
侗族是一个历史悠久的民族，由于聚居地的地理环境限制，使其与外界交流甚少，形成了侗族特有的文化，特别是其服饰独特的审美趣味，至今仍较完整的保留着传统风貌，成为“穿在身上的史书”。基于对田野调查法搜集的侗族服饰相关资料进行系统的整理、总结，从审美的角度对侗族服饰装饰中的羽毛、银饰、纹样、刺绣等的结构形式、装饰特点、审美艺术等进行分析、介绍。以期使侗族服饰的装饰艺术更好的融入到现代审美中，从而创新、与时...
立足中国古代服装结构的技术化探讨，致力于将中国传统服饰从宏观“定性”研究向微观“定量”研究的深度拓展。依托现代考古成果，以长沙马王堆一号汉墓出土的贵族女性服饰为研究范本，对其中出土数量最多、独具结构新意的曲裾袍服的款型风格、结构特征及剪裁技巧等问题展开深入细致的研究和考证，并将其与江陵马山一号楚墓出土的贵族女性袍服相比较，探讨两者在结构剪裁方式上的文化继承性。汉代女装在工艺技巧上所取得的成就折射出...
国画人物画技法在时装画中的应用研究
中国人物画 时装画 技法运用 风格
2016/3/7
人物画在中国传统绘画史上有悠久的历史，与时装画有着许多汇通性。受西方文化影响，自20 世纪20~30 年代时装画在上海问世至今，中国时装画的风格多样，作为绘画的一条分支，时装画是时装设计构思及造型的一种重要表现手段，也是设计师综合能力的体现，在时装设计中有重要的地位。针对当前行业及中国时装画风格的需要，以中国绘画中的人物画为切入口，通过分析人物画的笔法、墨法的特点，将其白描和写意的技法运用在时装画...
扎染艺术在现代服装设计中创新研究
工艺创新 扎染图案 现代应用
2016/3/7
在国际服装设计趋势调查中显示图案纹样的创新工艺、染色配色的变化等扎染艺术成为新的服装设计灵泉。重点用举例法、归纳法研究扎染艺术上的突破性，剖析扎染纹样在图案和色彩上的创新变化对时代潮流趋势的影响，让现代扎染为世界时尚界展示出不一样的当代时尚的新文化风格。
自1985年中国第一座纺织服饰博物馆开馆以来，历经30 年发展已有40 座不同类型或特色的纺织服饰博物馆，特别是进入21世纪10年代以来其发展呈飞速增长趋势。但却面临着一些先天性不足。由于各地区纺织服饰文物资源、地方经济、地方纺织服饰企业发展情况等的迥异差异，导致中国纺织服饰博物馆时空分布不均衡和不合理、文物实物不多和研究性弱等问题。基于文献研究和实地考察，研究认为：首先，中国纺织服饰博物馆的建立...
2015年上半年中国常熟男装指数分析报告
常熟 男装指数 景气 价格
2016/2/29
2015年上半年中国服装行业整体运行平稳，出口、内销两个市场需求持续不振。根据中国常熟男装指数，从行业景气度指数、价格指数两大方面，详细分析2015 年上半年常熟男装企业在生产、内销、出口方面的变化情况。
南北朝至隋唐时期文字锦的变化及其原因分析
南北朝至隋唐时期 文字锦 变化 原因分析
2016/2/29
南北朝至隋唐时期的文字锦与汉晋时期的文字锦存在着很大的差异，南北朝至隋唐时期的文字锦中不再使用长词句的文字，而较多使用单字或短词，同时主题纹样越来越生动具体，文字与主题纹样呈现叠加的新趋势。造成这种变化的原因主要有客观、主观、深层三方面的原因，外来织物纹样的传入和流行以及由此造成的中国丝绸纹样的转型与织机的改进都是造成文字锦变化的客观原因；统治阶级对外来文化的开放态度则是造成文字锦变化的主观原因；...
千织万梭绘丹青———沈阳故宫藏清宫缂丝织物
千织万梭绘丹青 沈阳故宫 清宫缂丝
2016/2/29
缂丝是丝织工艺的一种，以“通经断纬”为基本技法，即以本色丝作经，各色彩丝作纬，根据纹样的轮廓或色彩的变化采用不断换梭和局部回纬的方法织制图案。透经彩纬，显现花纹，形成的花纹边界具有如雕琢缕刻的效果，富于立体感。英国《大百科全书》提到：“通经断纬的织造技术起源于叙利亚、埃及，后来经波斯、中亚，经帕米尔高原传入中国新疆”。在中国的考古中，发现的缂丝传世实物有新疆和田山普拉出土的马人纹缂毛、克里雅河遗址...
江南女性服饰的形与色研究
江南女性服饰 服饰形式 服饰色彩 地域文化
2016/2/29
江南女性服饰是中国汉民族民间服饰体系下的一个重要分支，其独特的形式、色彩、面料等展现了别具特色的江南地域文化，而其中形式与色彩是服饰最直接的表征，能最直观反映江南地区的服饰特点，从而展现出浓厚的江南水乡文化意蕴，具有宝贵的艺术价值和文化意义。以江南大学民间服饰传习馆为依托，通过对馆藏江南女性服饰的整理分析，阐述其服饰的形式和色彩特点，并结合当地的自然环境、气候条件、历史人文特点，剖析其形成的地域文...
花腰彝族服饰中刺绣纹样和针法的研究———以云南省石屏县哨冲镇雨能后村为例
花腰彝族 图案纹样 刺绣针法
2016/2/29
花腰彝族是彝族的一个分支，它因浓艳多彩的花腰服饰而得名，每一套花腰彝族服饰的刺绣都异常细致精美，纹样极其丰富。然而现代生活却悄无声息地将这一民族服饰消融于工业化中，这愈发凸显记录和传承的重要性。通过对云南石屏县哨冲镇雨能后村的刺绣技艺进行田野调查，研究认为：花腰彝族服饰刺绣纹样多以花卉类题材为主，而且每一种纹样都具有独特的寓意和象征性；刺绣针法则以平针绣为主，织网绣最具特色。